Ha sido una semana muy Silent Hill. Lluvia, niebla, calles deserticas (bah, eso pasa regularmente en Mordor). Gracias a eso, me acorde de uno de mis hits personales de este compositor, que es, justamente, el compositor de la excelente banda de sonido de los Silent Hill.
La cancion es «Hell Frozen Rain», pero les voy a dejar un recital peculiar. Obviamente, Mary Elizabeth McGlee, la cantante simbolica de los trabajos de Silent Hill (y una gran actriz de voz) esta presentisima a mas no poder, pero la acompaña ademas, el eterno (ya a esta altura, es un eterno) Troy Baker, que de tanta actuacion de voz en videojuegos, muchos se olvidan que antes que nada, era musico.
Y obvio, el nippon Yamanaoka, feliz como gato con dos colas.
En Mandarinas Mutantes, eventualmente hacia (porque no la hago de colgado) en las que hablo de alguna pelicula que haya visto, y particularmente, opinaba un poco del doblaje de la misma.
Ya paso un tiempo bastante prudencial desde el estreno de Deadpool, creo que dos meses. Ya salio el fisico de la pelicula, y pronto va a salir el HD con el track latino disponible para Latinoamerica, pero yo me la fume en calidad semichota, porque bueno, queria verla en latino, a pesar de que me pasaron la orishinal, de tres gigas.
Poster Latinazo de la pelicula
De que va la pelicula, por si alguno no la vio. Wade Wilson, mercenario, tipo totalmente delirado, y con un sentido del humor totalmente adolescente, va por la vida cumpliendo trabajos. En una noche se encuentra con el amor de su vida, y podemos decir que la vida tiene perfecto sentido. Pero esto no es asi para nadie, ni siquiera para Ryan Reynolds. A Wade le diagnostican un par de canceres terminales que harian palidecer a Lance Armstrong. Una organizacion le ofrece la cura, y cumple, pero en el mientras tanto, lo torturan, Wade que no es precisamente un buen chico, se escapa, con ganas de vengarse de quien lo convirtio en el amigable tumor arrugado con extremidades, y poder hiper regenerativo que es.
No se si alguien podia llegar a temer que esta pelicula fuese una decepcion. Esta era la chance que Deadpool buscaba para redimirse, despues del fiasco de Wolverine Origins. Tambien la de Ryan Reynolds de hacer del personaje, sin tener que parecerse a Baraka. Y si, todo salio como tenia que salir. Humor al rolete, muertes a mansalva, saltos y golpes de camara, todo fluye bien. No busca ser la revolucion del cine, ni mucho menos ser el paradigma del cine de heroes. Sabe que tiene que hacer reir a la gente, tal como el comic. Y podemos decir que lo logra, si te va la onda.
En cuanto al doblaje, partimos de la base de la direccion: Moises Ivan Mora. Un actor joven, pero ya con cancha (conocido por hacer de Kabuto Yakushi en Naruto, entre otros papeles), un actor con bastante sentido del humor, que puede comprender la escencia de los personajes, y lo que necesita la pelicula.
En cuanto al protagonista? El unico que podia estar a la altura de decir tantas idioteces por segundo, el maestro de los doblajes imbeciles, Pepe Toño Macias ( eterno James en Pokemon, Heath Ledger en The Dark Knight como el Joker). Obvio que no falla, es su cancha. Luego, otros actores jovenes, pero con ya experiencia, como Mireya Mendoza, Alondra Hidalgo, David Bueno; el papel de Ajax, el villano, cae sobre Jose Arenas, (Orochimaru en Naruto). Un profesional de lujo, que se maneja mejor entre los villanos que entre los protagonistas.
La pelicula no falla, el doblaje cumple muy bien. Adapta algunos modismos, asique no es para todo el mundo (sobretodo, considerando que Deadpool es un personaje MUY YANKIE) por lo que se readaptan ciertos dialogos para que causen el mismo efecto en Latinoamerica.
Las voces, geniales, el trabajo profesional. Nada podia fallar en Deadpool, y no lo hizo. Pedias una comedia de heroes, una adaptacion del comic, o dos horas de un Wade Wilson suelto? Lo tenes. Y mejor si ese Wade Wilson, lo hace Pepe Macias.
Trailer chimichanguero a mas no poder (me gusta el doblaje, que les voy a decir)
Hay canciones que tienen una mistica particular. Nadie sabe el porque. No es el gusano auditivo, no es que nos genere pasion sus interpretes, ni la tematica. No es que la sepamos de memoria, o que la escuchemos como fanaticos compulsivos durante horas. Pero, cada vez que suenan, paramos el oido, y viajamos a algun lado, al que tampoco sabemos donde, y lo mas importante, no es que nos importe demasiado.
Es como sentirse Diego Torres un ratito (?)
Y si, con estas dos canciones, llueven los balinazos.
El mundo del espionaje, el del mercado negro, siempre han sido mundos seductores. Bond logro cimentar la idea, en la cultura pop, del espia como un hombre seductor, llamativo, para nada secreto. Mucho mas nebuloso, es el mundo del mercado negro, en el que se interpreta estos seres como mercaderes del mal, casi generales de Baal, en vez de comerciantes inescrupulosos.
The Night Manager, es hijo de la ficcion de espias. Obra de John le Carre, padre de otro best seller del espionaje y el mundillo secreto, «The spy who come in from the cold». Hombre de novelas de espionaje, y de trabajo en la Secretaria de Inteligencia Britanica.
En los noventa (particularmente 1993), le Carre publicaria «The Night Manager», obra sobre la que se basa la miniserie. Mas alla de las diferencias argumentales (siendo la principal, el salto espacio temporal que se da argumentalmente, al ubicar a los personajes en el inicio de la «Primavera Arabe«, en vez de la latinoamerica narco de los noventa)
Too comienza con Johnatan Pine (interpretado magistralmente por Tom Hiddleston, mejor conocido por el mundo y la internet por su papel como Loki en la Marvel Cinematic Universe). Gerente nocturno de un hotel cinco estrellas en El Cairo. Se involucra sentimentalmente con «la chica» de Freddie Hamid, traficante de armas y hombre de negocios relacionados a Richard Ropper, el hombre detras de todos los negocios. La chica es asesinada, el queda con el deseo de venganza latente. Seis meses después, nuestro protagonista, siguiendo la noble tradición de la gerencia hotelera nocturna, se encuentra en Suiza, cuando, por causalidades de la vida, aparece Richard Ropper y su séquito. Decidido y embargado por un extraño sentido de la justicia, contacta con Ángela Burr, parte de una de las secretarías de inteligencia británicas, y acepta un trabajo. Infiltrarse en el mundo de Ropper, ser uno más, ser asesino si es necesario, burlar las leyes, todo lo posible para desbaratar la organización de tráfico internacional de armas, desde adentro.
LeCarre le brinda a los personajes una gran gama de matices, que en la adaptación al celuloide se manifiesta aún más claramente. Hugh Laurie como Ropper es un personaje que a simple vista no posee villanía, y mientras más avanza la trama, más danza, junto al protagonista, en la delgada línea de ser, pero no ser. También es fundamental la motivación. Ya no es el deseo de conquistar el mundo, o poder. Ropper claramente no posee mayor intención que el de los negocios.
El apartado visual es impresionante, los paisajes de Devon, las montañas nevadas en Suiza, las aguas de Mallorca, los lujosos hoteles, y las explosiones, que son muy pocas, pero son hermosas.
The night mánager rinde cada minuto de su emisión, es inmersivo, es trepidante, pero no desde la accion, sino desde la progresion argumental. Es un juego del gato y el raton, en el que el raton puede ser un muy buen gato, y el gato lo sabe.
El mundo de la musica es loco, el del rock, ni mencionarlo. Sin embargo, entre la muchachada existen sueños humedos, de esos team-ups que estaria bueno que se den. A dios (y Dave Grohl) gracias, que se de repente surgen cientos de superbandas para el jolgorio de los chicos y las chicas.
Uno de los sueños mas humedos, es el de escuchar a dos guitar hero como Brian May (Queen) junto con Eddie Van Halen (Van Halen). Y si, dejenme decirles que existe, y se dio en un LP de tres canciones, llamado Star Fleet Project, una zapada practicamente, una alucinante zapada, si me preguntan.
El LP son tres canciones, Star Fleet, Let Me Out, y Blues Breaker. Uno definitivamente quisiera mas, pero al menos tenemos esto para orgasmear tranquilos
Aunque esta vez deberia ser «Musica que a tu vieja quizas le gustaria que escuches, y a tu viejo le chupa un huevo». Barilari y JAF son dos musicos argentinos con una carrera temporal extensa, plagado de exitos, y plagios tambien.
Recordemos un toque, hagamos memory, como diria «Little Toy» Gelblung. JAF (que bien podria ser un nuevo super escuadron de DC, onda Justice American Force) cuenta entre su repertorio, en su top 3 (o number one, dependiendo de la simpatia) con Maravillosa esta Noche (Wonderfull tonight de Clapton)
Barilari no es harina de otro costal, cantante emblema de Rata Blanca (o rasta blanca, pasta blanca, los merqueros chetos, y un largo etctera, liderado por Walter Giarddino, un Yngwie Malmsteen con un toque mas de facha, gafas negras y choripan). Rata blanca, como les decia, tiene un torrente de canciones con obvias inspiraciones (choreo susurraban en el estudio de grabacion). Pero Barilari ademas, tiene una carrera solista, en la que se ha despachado argentizando covers de canciones que no deberian ser traducidas al español, y masacradas por el sentido melodico nasal de nuestro cantante metros sesenta, amigo de los Heavysaurios.
Todo esto es un prologo extenso, porque el tema que sigue lo necesita. Con ustedes, esta joyita, hija incestuosa del choreo y el sentido meloso, con ustedes…
Ninja Resurrection, o Makai Tensho: Jigoku-Hen, fue una serie de dos OVAs (sigla de Original Video Animation, animaciones para ser vendidas exclusivamente por video) Basado en la novela Makai Tensho, escrita por Futaro Yamada.
La historia nos coloca hacia el fin del periodo Sengoku, Hideyoshi Toyotomi retirado y desbandado, pierde el poder militar que poseia, lo que logro que su rival, y ex compañero de armas, Ieyasu Tokugawa se hiciera con el poder de la totalidad de los territorios unificados de Japon.
A partir de ese momento, la religion cristiana paso a la clandestinidad. Sin embargo, tenian a su profeta: Yukinaga Konishi, que escribio una profecia. Jesus volveria a nacer en los suelos nipones, para cumplir con su deber pacificador; pero si no se lo permitian, renaceria nuevamente, pero como… Satanas.
Con este planteo, la serie se desenvuelve por la Rebelion Shimabara, con Amakusa Shiro Tokisada como lider, el «Tenshi» el hijo de dios. Sin embargo encuentra un final tragico, y engañado, acepta el pacto de Soiken Mori, abrazar la magia negra y renacer como Satanas.
En cuanto al apartado tecnico, es prolijo, buena musicalizacion, gran diseño de personajes, que resalta los aspectos esteticos tradicionales del Japon de esa epoca (o sea, nada de carilindos); el apartado musical correcto, gore a patadas, sangre a patadas.
La serie se emitio en Locomotion, subtitulada; pero pueden encontrar una version doblada en Youtube, siendo dicho trabajo muy correcto.
El unico punto negativo, es que los dos capitulos adaptan solo una parte de la historia, dejando totalmente colgada e inconclusa la obra, pero no deja de ser una serie que te podes clavar un domingo a la noche, para ir a dormir con imagenes mentales quizas un poco turbias.
Esta es una imagen que se va a ver muchas veces. Demasiadas
Meter en una cancion los tormentos de una vida, no es tarea sencilla para cualquier compositor. Hacerlo en una cancion, y que dure 34 minutos, menos. Pero X Japan es leyenda, y las leyendas son capaces de lograr sus milagros.
Una cancion que pasa por el abandono, por las instancias de la depresion y la lucha interna, que en el fondo es el grito desesperado de alguien por ayuda. Arte de la vida, nunca se olviden que esta cancion los puede ayudar a entender sus dolores.
Y pongo la version en vivo, porque es no solo es excelente, es la mas hermosa de las versiones, y ademas… es la version que tiene un final feliz.
Una de las series que siempre quise ver, habia leido un resumen chiquitito, y parecia una buena historia, bueno, nada que ver; pero no es tan mala tampoco, asique les dejo la data dura, como para que saquen sus conclusiones.
La familia Kannagi, heredera del poder de los espiritus de fuego, tiene dos jovenes herederos, Ayano Kannagi y Kazuma Kannagi, que se tienen que enfrentar en un duelo por la posesion de la espada en llamas «Enraiha». Ayano gana la espada, y Kazuma, acomplejado desde siempre por ser el unico de la familia que no puede controlar el «Enjuutsu» (el poder de espiritus de fuego) es expulsado de la familia, considerado como una verguenza.
Cuatro años pasaron, y regreza Kazuma Kannagi, esta vez con un nuevo nombre «Kazuma Yagami», y un nuevo poder, es un maestro de FuuJuutsu (la magia del viento) y viene a enrrostrarle a todos, que es el mas capo de esta historia.
Kazuma tirando facha por la vida. La campera, o el saquito nunca fallan. Nunca.
Hasta aca todo bien, el tema es que luego aparece la tormenta de cliches. Resulta que Kazuma no es tan mal tipo, todos empiezan actuar como si estuvieran en un recital de Fito Paez, cantando «Nadie puede, nadie puede, vivir, vivir sin amooooor»; pero igual, por alguna puta razon, la serie se deja ver.
Tiene buenos momentos, aparecen conceptos de Clanes, hay una historia de venganza, pero, a mitad de serie, aparece una sucecion de capitulos totalmente pasatistas, a lo Escuela de Modelos de Pancho Ibañez, que no tiene nada que ver con nada, y que solo sirve para meterle mas cliches a la serie, y un triangulo amoroso (les dije, tenia todos los cliches).
Para el final, repunta con un buen arco, en el que se ve a los personajes crecer ante un nuevo enemigo comun, se profundiza un poco el pasado del protagonista, y, leguo de la resolucion del conflicto, la serie se corta con un final semi abierto, dejando varios interrogantes, y hasta un poco de ganas de mas.
Pero no va a haber mas, no hay segunda temporada, porque el creador de la historia, Takahiro Yamato se fue para el cielo, a ser parte de uno de los espiritus del viento, y dejo la serie inconclusa.
Aun asi, la serie, que peca de ser un poco floja, a pesar de tener 24 capitulos, no escatima en comedia, en situaciones divertidas, y en un prota sobrador. Tiene buenos momentos, pero no llega a ser una serie que te destroce el cerebro, te cercene la espina dorsal y te fornique lo que queda de tu columna vertebral. Pero al menos, se defiende.
Al final, Enraiha es un palo prendido fuego. Un… puto… palo.
Macintosh Plus, Vektroid, Ramona Xavier. No importa como le llames, es quizas, la primer exponente de uno de los tantos generos experimentales que surgen de la experimentacion de sonidos y loops electronicos.
Floral Shoppe es un disco que viaja desde la electronica, hasta el R&B, desde la musica atmosferica para una buena dosis de estudio, hasta un viaje en pepa hasta Villa Peponia. Lo que quieras hacer con ella, va en vos.
Log-Mutante 